Raíz nebulosa es una recopilación de trabajos académicos que ofrecen una mirada amplia sobre la crítica literaria hispánica. No existe un tema o punto específico, sino que es un libro-panóptico sobre la literatura española, desde una cosmovisión general, en donde lo importante, más allá de la clasificación, es la determinación variable de las fronteras de esta tradición filológica.

Vicente Luis Mora realiza una reflexión muy actual al hablar del mensaje audiovisual de la ficción repartido en múltiples dispositivos digitales. Detrás se esconde una idea de la novela como método de conocimiento. Para ello usa un concepto denominado «avatar emocional ficcional». Esto se vincula a ciertos dinamismos cerebrales y la configuración de los mismos según estos modelos mediales. Rafael Malpartida Tirado diserta sobre la recepción de la literatura en la era del big data. La noción de «novela incómoda» para el autor es aquella que no desafía al lector conduciéndolo hacia la ilusio literaria. Muchas de estas convicciones están ligadas a la tendencia a censurar las obras cuyos autores presenten entredichos morales. Cristina Rosales García pone sobre la mesa la revalorización de la novela gráfica española en el ámbito académico. En el caso español ha habido una falta de estimación de este medio literario llamado de forma superficial tebeo o historieta. Autores como Miguel Gallardo, Antonio Altarriba, Paco Roca o Max han causado el interés de la crítica internacional, lo que ha determinado el auge de este tipo de novela. Las intersecciones entre la narrativa y el videojuego es el asunto sobre el que escribe Marta García Villar. Para ello desarrolla interesantes ideas basadas en un videojuego de aquella época dorada que fueron los años ochenta en España y otros países. Lo retro, pues, también colorea estas páginas cuando menciona el título La abadía del crimen de 1987 que nos recuerda los juegos en aquellos ordenadores míticos: los Spectrum 48 y los Commodore 64. Un hito cultural, con una bibliografía ya dedicada al mismo e inspirado en la novela de Umberto Eco El nombre de la rosa.

Sobre la razón de ser de los autorretratos escribe Manuel Alberca. Empieza haciendo una arqueología del término, que aparece por primera vez en 1831 como self-portrait. Este capítulo por momentos es un ensayo sugerente, en el que Alberca también da testimonio de su interés por este tipo de arte plástico. Francisco Rodríguez Sánchez escribe sobre «Poesía y cuiridad. Una mirada al siglo XX» Una aproximación sobre una temática, la queer, en la poesía del siglo pasado. Se teoriza sobre si es posible hablar de literatura queer. Repasa el autor el tratamiento de este conjunto en antologías. Se mencionan autores relevantes como Luis Cernuda, Gil de Biedma junto con otros menos conocidos como Néstor Perlonguer, Oswaldo Lamborguini o Ana Rossetti. En recuerdo a las labores filológicas del crítico catalán Manuel de Montoliu, el investigador José Manuel Herrera Moreno nos ofrece un panorama de la filología entre las décadas que van desde 1920 hasta 1960 del siglo pasado. Específicamente trata la influencia de Benedetto Croce en Montoliu, que no pasa por la intermediación de Karl Vossler, como fue el caso de Amado y Dámaso Alonso.

El siguiente capítulo trata sobre las referencias de un poemario de Antonio Gala titulado Enemigo íntimo. La semblanza de Gala por parte de Pedro Plaza González es reveladora, para luego poder señalar los personajes mitológicos (Eurídice, Penélope, Parténope y Julio César) y bíblicos (Holofernes, Lázaro y Jesucristo) en la obra señalada. Plaza González explicará la presencia de estos personajes en el poemario, y su significado conjunto para terminar mencionando a Cristo, que es la única imagen no explícita en el poemario, pero que lo recorre de manera soterrada y evidente. Ana Cabello escribe sobre la poética heterodoxa de la imaginación de Rafael Pérez Estrada, autor multifacético por su dedicación a otras tareas como la pintura. Llegó a la poesía tarde, con una progresiva curación del lenguaje, y también de la edición de sus obras. Cabello se centra en la imaginación y en la creación de nuevos mundos por parte del autor, subrayando que es la inflación imaginativa la que configura su obra. De Gaspar Garrote tenemos la glosa luisiana para Cien años de soledad que sigue una intuición de Laín Corona sobre la presencia implícita de autores o referencias en el autor colombiano debido a su prodigiosa memoria. Se ahonda en los ecos poéticos en la prosa de la novela, sobre las interrelaciones en la obra de Gabriel García Márquez y la oda I de Fray Luis de León. El autor señala el conocimiento áureo de García Márquez y específicamente sus lecturas luisianas. El estudio de la correspondencia entre Ramón J. Sender y Juan Luis Alborg es una «modulación epistolar» en palabras de Asunción Rallo Gruss. El crítico Alborg incluye al novelista en el segundo volumen de Hora actual de la novela contemporánea. Las cartas empiezan con una solicitud de Ramón J. Sender el 11 de junio de 1959.

La relación entre los dos intelectuales va in crescendo hasta consolidar una cierta amistad. Un capítulo firmado al alimón, también sobre Juan Luis Alborg, esta vez acerca de un texto inédito que analiza obras de Max Aub. Azucena López Cobo y Belén Molina Huete, autoras del estudio, señalan otra vez el segundo volumen de Hora actual de la novela contemporánea, como la mejor aproximación, hasta ese momento, hacia los trabajos de Max Aub, cuyo conocimiento en la España de entonces era exiguo. Se detalla el intercambio epistolar entre autor y crítico en donde tenemos noticias de un proyecto editorial fallido y proyectado en México sobre la obra de Aub, en donde colaboraría Alborg. Parte de ese estudio no publicado es el que se presenta en el trabajo de López Cobo y Molina Huete, lo que es un gran aporte, sin duda.

En la línea de escritores exiliados en América, Juan A. Godoy-Peñas presenta en este libro un capítulo que analiza las narrativas transnacionales de Carlos Blanco Aguinaga, Jaime Salinas y Manuel Fernández Montesinos. El fino hilo que conjunta a estos autores es haber sufrido el exilio estadounidense a temprana edad: trece, doce y ocho años respectivamente. Una de las coincidencias es que los tres recurren a la arquitectura del yo. Las dinámicas sicológicas de una formación identitaria nueva, cosmopolita y desterritorializada son tratadas en el interesante capítulo y en los que Godoy-Peñas se detiene en cada uno de los autores señalados.

El capítulo sobre el humor en la poesía de Rafael Alberti se inicia con una semblanza sobre el ingenio y la amistad en la generación del 27. Un sugerente trabajo que muestra la sensibilidad de este grupo de escritores y artistas, en su visión lúdica, y su espíritu bromista. Se menciona a Juan Ramón Jiménez, Federico García Lorca, Pepín Bello, Salvador Dalí, Luis Buñuel, Gómez de la Serna, y otros. Se estudia también a Emilio Prados, considerado un autor de cierto hermetismo. En este trabajo de María José Jiménez Tomé se analiza cómo su experiencia vital influye en su poesía. Especialmente se destaca su generosidad con las personas más necesitadas. También su frágil salud, sus desengaños amorosos y sus viajes. Muchas de estas experiencias recalan en su poesía.

Otro autor que merece mayores consideraciones es Joaquín Dicenta, su método creativo y los orígenes de la novela Rebeldía. Manuel Javier Muñoz explora en este capítulo los vínculos de dicha obra con otras del corpus de Dicenta y los «reciclajes» literarios que el dramaturgo español usó en dicha novela. Los préstamos y trasvases, además del lúcido estudio, también aparecen en un anexo aportado en el trabajo. Sobre la intertextualidad en el cuento El humo de la pipa de Rubén Darío trata el capítulo de Carmen Márquez Martín, quien advierte de otros estudios sobre el asunto, pero esta vez la investigadora analiza los vínculos con el romanticismo. Las ensoñaciones y las influencias románticas son un componente de la obra del escritor nicaragüense, con vínculos en la obra de Shakespeare y Víctor Hugo. Una posible «historia inédita de la literatura española» necesitaría de fondos documentales para su constitución. A ello se aboca, y de manera específica sobre el caso de Juan María Capitán el investigador Jorge Marín Blanco. En este capítulo se menciona el conjunto de autores olvidados en el canon decimonónico. Específicamente sobre Juan María Capitán y González, humanista y escritor andaluz nacido en 1789. Para su estudio e inclusión canónica, es necesario el trabajo sobre los fondos documentales.

Uno de los fondos fundamentales en este caso es el Archivo de Quirós de los Ríos, dentro a su vez, del Archivo Francisco Rodríguez Marín que se encuentra en la Biblioteca Tomás Navarro Tomás del CSIC. Luego están los archivos locales de Antequera, Jerez y Sevilla. También se comenta en este libro el hallazgo de un pliego de cordel del siglo XVIII, en un fondo privado de Málaga. Se trata de Don Feliz el pecador, obra aparentemente de Cristóbal Feliz Quirós. Amparo Quiles compara en este trabajo la edición hallada, junto con otras cuatro que se encuentran en Cambridge (dos), Oviedo y Sevilla. La comparación de las ediciones muestra el éxito que tuvo este romance, que constituye un elemento que muestra la riqueza de este tipo de literatura en Andalucía. Y el último trabajo, firmado por Juan Carmona, es sobre la edición digital de una pieza teatral manuscrita de Francisco Miracles de Sotomayor. Es un autor aurisecular inédito, así que la edición es un aporte. Por otro lado, el investigador se topa con una serie de dificultades como la cantidad de intervenciones en el manuscrito que se encuentra en la Biblioteca Nacional de España. Todo ello permite proyectar una edición en donde el lector tenga un gran protagonismo. En este capítulo se detalla la codificación basada en TEI (Text Encoding Iniciative) basado en XML, como preparación a la transformación al HTML (Hypertext Makup Language).

Como dije al inicio este conjunto de investigaciones amplía el horizonte de estudio, comprensión y disfrute de la filología hispánica, y de una manera implícita, nos animan a seguir trabajando en un ámbito académico que tiene una labor todavía enorme por delante.